网络新生代眼中的越剧魅力

《五女拜寿》日前在上海大宁剧院爆棚上演，这部浙江小百花越剧团的看家戏上演逾1500次后依然焕发魅力，征服着一代又一代的戏迷观众。

尚未足岁的新国风·环境式《新龙门客栈》在杭州蝴蝶剧场驻演，这部同样由小百花“全女班”呈现的新作，每月演出15至18场，几乎一票难求。剧中饰演贾廷的陈丽君更凭借单手搂住“金镶玉”霸气转圈的视频破圈吸粉。

无论是历久弥新的《五女拜寿》，还是异军突起的《新龙门客栈》，女子越剧正穿越代际隔阂，向不同年龄、不同圈层的受众展现她独有的审美风格和表演样式。而被“女小生”迷倒的当代年轻人，也正跟随父母的步伐，感受并爱上中国传统戏曲。

“顶流” 经得起时间的冲刷

《五女拜寿》并不是现在才红起来的。当年，小百花通过海选模式，从2000多名戏曲学员中选出28个平均年龄不到18岁的姑娘，组成了小百花集训班。

作为剧团最具辨识度的一张文化名片，为初生代“小花”度身定制的《五女拜寿》问世后，不但屡创舞台票房佳绩，还被拍成越剧电影，就连刚刚摘得金鸡奖“影后”的何赛飞，最初也是小百花的“五朵金花”之一。

女子越剧更不是现在才红起来的。放眼越剧光辉岁月，早在“顶流”这个词发明之前，袁雪芬、尹桂芳、范瑞娟、傅全香、徐玉兰等越剧流派创始人就用唱腔、演技、实力、人气和绝代风华诠释了“顶流”的含义。

1946年5月，袁雪芬将鲁迅的小说《祝福》改编成越剧《祥林嫂》上演，震动上海文艺界，从此有了“新越剧的里程碑”。1962年，越剧《红楼梦》被拍成电影，在那个电影票只卖2毛钱一张的年代，影片仅在1978—1982年间就创下票房2亿多元。

真正的“顶流”经得起时间的冲刷，因为那是无数次创新后的去芜存菁，也是舞台上锤炼后的百看不厌。这就是为何，女子越剧即便在艺术门类多元、舞台形式多样的今天，依旧能抓住契机突破圈层藩篱，从线上到线下找到当代受众，俘获年轻人的心。

“滤镜” 得益于立足传统的创新

陈丽君的走红看似一夜间，在一周前公布的“抖音涨粉榜”上，她位列第五，一周涨粉超80万。介绍栏里这样写道——这是一名越剧演员，因其女扮男装的俊俏扮相获得关注。和其他剧种孤独的女小生或女老生相比，越剧女小生又不同，她们是女子越剧重要组成部分，“全女班”的表演风格在中国数百剧种中独树一帜，奠定了女子越剧独特的审美。女小生也要寻求突破。陈丽君在《新龙门客栈》中一反以往温润儒雅的女小生形象，挑战心机深沉、亦正亦邪的东厂太监贾廷。高挑的浓眉、夸张的烟熏妆，用霸总气场树立“古偶”新标杆。越剧女小生扛打的颜值，又有数十年戏曲科班的磨砺浸润，一不留神就火了。

看似偶然的走红实则一早埋下伏笔。科班的操练、转行的艰难、坚守的寂寞。2019年越美中华·越剧青年演员大汇演的比拼台上，她和视频中的“金镶玉”李云霄双双摘下越秀组金艺奖十佳。她们是小百花倾力培养的接班人，根据电影改编的新国风·环境式《新龙门客栈》也是剧团为年轻一代寻求突破的大胆创新和试水。

破圈不靠一份运气，而是一种底气。很多偶然，是有了十分把握只待水到渠成的必然。在当下戏曲如何借助现代传媒的翅膀飞出新高度，积淀深厚的传统戏曲如何更多吸引年轻观众，这些都值得思考与探索。

本报记者 朱渊