许忠
“欢乐女神圣洁美丽,灿烂光芒照大地。我们心中充满热情,来到你的圣殿里。你的力量能使人们,消除一切分歧。在你光辉照耀下面,人们团结成兄弟。”
10月8日,作为今年中国上海国际艺术节“艺术天空”十周年的特别呈现,我和中国上海国际音乐节节日乐团、上海歌剧院合唱团在一天之内完成了贝多芬交响曲全集演出,而这段《欢乐颂》便是我们即将到达这场“交响马拉松”终点的希望,也是观众在迎接这场“交响马拉松”胜利的欢呼。我坚信,那天在贝多芬的伟大音乐中浸润过九小时的每一个人,都会对这位伟大的音乐家、对他的《欢乐颂》,萌生新的领悟。因为天气的原因,这场“非凡贝多芬”的演出从原本计划的两天变成了一天,我觉得这冥冥中就是“天意”吧。从正午一点到深夜十点,我们在贝多芬的音乐中感受他饱经坎坷、勇敢抗争,依然保持乐观、与世界和解、劝世人向善的伟大精神。我突然感慨,“欢乐女神”不就是贝多芬为我们留下的音乐遗产吗?在这片“艺术的天空”下,让所有热爱生命、热爱生活的人“团结”在一起,感受音乐带来的光明与能量,照亮前路、直面困难,迎接未来的旅途。如此神奇又真实、如此有意义的重要时刻,是我与中国上海国际艺术节共同的美好回忆,相信也是很多人与中国上海国际艺术节的美好回忆。
作为亚太地区最具影响力的艺术节,中国上海国际艺术节以“艺术的盛会、人民大众的节日”为宗旨,始终坚持国际性、艺术性、人民性与创新性,这次创国内演出纪录的“非凡贝多芬”正是一次最好的体现。而在这背后,中国上海国际艺术节节日乐团的创建及其去年的首次亮相,是非常重要的基石。这支由中国上海国际艺术节去年筹建起来的乐团,邀请我和世界著名指挥家克里斯托夫·艾森巴赫共同担任音乐总监。当今国内交响乐团的各路精英,国家大剧院管弦乐团、上海歌剧院交响乐团、上海爱乐乐团、苏州交响乐团、宁波交响乐团、深圳交响乐团、成都交响乐团、福州海峡交响乐团等国内一流交响乐团的声部首席和优秀乐手都是其中的成员。而去年的首秀不仅由艾森巴赫亲自执棒,还邀请到“歌剧女神”安吉拉·乔治乌、小提琴演奏家马克西姆·文格洛夫同台献艺。毫无疑问,我们共同打造这支兼具国际视野与中国底蕴的新生乐团,正是要把他打造成具有世界影响力的上海文化品牌之一。
我和中国上海国际艺术节结缘是在2001年。开幕音乐会上,我演奏了钢琴协奏曲《黄河》选段。而我创办的首届中国上海国际青年钢琴比赛也作为那一届中国上海国际艺术节的压轴项目之一,成为上海首次举办的国际性大型钢琴大赛。在之后的二十多年里,我和中国上海国际艺术节一直保持着亲密的合作。2004年是中法文化40年,中国上海国际艺术节特别设立了“法国文化周”。其中,由国际著名法国繁盛古乐团带来的多媒体喜歌剧《游侠骑士》正是我为中国上海国际艺术节引进的。这部法国作曲家拉莫最后的歌剧作品,由法国巴黎夏特莱剧院与英国皇家歌剧院联合制作,当年5月刚刚在巴黎完成首演,10月便在上海完成了它的海外首秀,成为国内首次引进的巴洛克歌剧。2015年,我又与中国上海国际艺术节共同策划了北外滩景观歌剧周。同样作为“艺术天空”板块的重要内容,我们将舞台移至黄浦江边的景观水岸。由我本人担任指挥,意大利著名歌剧导演马克·卡尼蒂执导,意大利与中国上海两地歌唱家担任主唱,与上海国际青年管弦乐团、上海歌剧院合唱团、舞剧团,共同演绎了歌剧《茶花女》、“世界经典歌剧序曲专场音乐会”、“歌剧咏叹调精粹音乐会”等三场演出。“用艺术这门世界语言凝结心灵,沟通世界”,这是中国上海国际艺术节的愿景,也是我认同、并一直在践行的。
如今,中国上海国际艺术节已经成为荟萃世界艺术精品、推动中外文化交流的全民共享平台。而作为国际文化大都市的上海,以“亚洲演艺之都”为目标的上海,仍需要我们用好红色文化、海派文化、江南文化资源,挖掘时尚文化潜力,打造更多文化自信自强的上海样本,保持着坚定的艺术自信和文化自信,站在高峰上与世界平等对话。