徐克可能辜负了金庸，却并未辜负武侠

◆阿乙

徐克的新片《射雕英雄传——侠之大者》在热映中引来两极分化的评价，其实归根结底，是因为此片完全偏向于徐克的《侠之大者》，而非金庸的《射雕英雄传》。厚厚一本《射雕英雄传》成了编剧的素材，但恰是徐克的另辟蹊径，所谓形散神收，对于原著的解构，专注在“侠之大者”，看破剧情看内核，并不违背。此一版的郭靖，在笔者看来，甚至是最还原书中刻画的那一位，堪称目前影视作品中最郭靖、最大侠的郭靖。

在影片中，战争不似书中总是江湖隐晦的背景，反之是明明白白，处处惨烈呈现——纵贯山河，郭靖多次从多个角度旁观战争：天地苍茫白骨遍野，及至最终无可躲避，亲身加入。说起来“为国为民，侠之大者”这句话，实则出自《神雕侠侣》中郭靖对杨过的教诲，也是金庸武侠精神的核心体现。但在徐克版新片中，郭靖对大汗说的是“永怀怜悯之心，那才是侠之大者”，这可看作是徐片的价值所在。原著小说末尾写成吉思汗去世，郭靖南下路上“但见骷髅白骨散处长草之间”，感慨世人苦难，不知何日方得太平。徐克对于这版《侠之大者》的领悟或是源自此。

影片中的成吉思汗欲强行取道宋境，郭靖守护的并不是金庸笔下的襄阳。之前，有评论说是影片集中从最后五章节的襄阳保卫战展开，但实际上，全片从未出现过“襄阳”城，郭、黄携手共护的只是一座无名边陲小城。金庸在小说中写郭靖守襄阳有过两次。一次就在《射雕英雄传》最后五章，郭靖、黄蓉在华山论剑后，听闻蒙古大军要攻打襄阳，赶往城中报信并助守，是其“为国为民”之开端。靖、蓉二人顾全大局，发动军民守城，蒙军忌惮郭靖虚张声势的“空城计”而退兵。金庸为了让20岁的郭靖成就侠名，将历史上的襄阳之战提前了，到了《神雕侠侣》和后来的《倚天屠龙记》，中年郭靖的守城和殉城，金庸描述了更多战争细节。蒙古大军再度进攻襄阳，金轮法王以郭襄作人质，郭靖大义为先，宁舍女儿也要保住襄阳。其间得黄药师排布的“二十八宿大阵”率军对敌，后又得杨过携小龙女救出郭襄，更杀大汗，才促使蒙军溃败。至于《倚天屠龙记》的汉蒙大战则着重在张无忌率江湖群雄以屠龙刀中的《武穆遗书》之启发，排兵布阵，将其记载的经典战例“兵困牛头山”活学活用，有效退敌。在这一版徐克的电影中，《武穆遗书》已送达郭靖手上，猜测或许会有第二部演绎。由此可见，虽符合历史上的多次襄阳战之名，但小说也已经是戏说了，时间人物与历史皆有所错乱。电影为了规避其中矛盾，保留线索，重构情节，其实都有据可循，有一定的合理性。

《射雕》的影视版本有多个，基本上都非常“忠于原著”，铁打的金庸，流水的江湖群英。因此，在徐克的《射雕英雄传——侠之大者》中，创作重点已偏离了金庸的原著，更聚焦于对“侠之大者”的探索，郭靖成了重中之重，这点上能理解为何徐克会选择肖战出演，显然并不全然从流量考虑。应该说从原著改编到郭靖形象的塑造，都表现了独到的新意，是符合徐氏向喜颠覆和创新的一贯风格的。这其实也并非首次，东方不败就是成功的先例。尽管这种再定义和与时俱进的更新，可能被认为背离了金庸。

影片一如徐片既往，擅用多线叙事和多视角呈现，打破原著的时间线，将故事的重要片段重组，逐步揭示人物的身份和秘密，以及事件的真相，令人在拼图中不断发现新的线索，保持观影的新鲜感和好奇心。例如不断通过闪回和倒叙，展示郭靖的过去经历，蒙古的生活和江南的思念交织，逐一表露行为动机和性格特点，从而让观众更好地理解他的选择和成长。

徐克一直以来对“侠”有自己的理解和诠释，如同这一版射雕不拘泥于原著的江湖恩怨快意恩仇，却借壳讲自己对于“侠之大者”的理解。这也是导演自己的变化和突破，在家国大义中，进一步回归本心，溯源“怜悯之心”。这样的改编自然会引起争议，一些观众可能会认为此片“辜负”了金庸。但笔者认为其对角色的突破，都是合理的突破，也符合当代观众的期待和思考，武侠内核得到了延续与发展，而不仅仅是对原著的复制。无论如何，徐克拍出了自己的风格，在这一点上，期待值并没有落低。