上海音乐学院 记者 王凯 摄
位于衡复风貌区的上海音乐学院,既是全国乃至世界音乐学子们向往的高等学府,也是未来的演奏家、作曲家、音乐家的摇篮。从淮海中路一直往东,沿汾阳路一路走,在围墙边都可不时听到琴声、笛声或是歌声,看着那些背着乐器盒的学生进进出出,总让人对围墙里的“神秘音乐殿堂”生出无限向往。据悉,学校有意进行围墙拆除工程,打造一座开放式校园,人们能在承载历史记忆的建筑前留影、寻访音乐大师们留下的足迹、观摩名家大师的公开课,也能在此感受上音师生们对音乐的热爱,获得启迪和力量。
早年间,上音校园内有不少欧式风格的建筑,现存比较完整的还有三栋。其中建设年代最久远的当属曾经的上音行政楼,原犹太人俱乐部。这座始建于1910年的建筑为两层砖木结构,属法国文艺复兴风格,红皮瓦屋顶、烟囱和老虎窗错落有致,拥有弧形大露台和廊柱,历经一个多世纪风雨沧桑,呈现深沉而厚重的历史感。上世纪初,一批在上海避难的犹太音乐家曾活跃于此,为上海乃至中国音乐文化发展培养人才。新中国成立之后,贺绿汀、桑桐等数任上音院长都曾在此办公。蜚声国际的小提琴协奏曲《梁祝》,也在此诞生。
建于1926年的上海专家楼及原上音图书馆,都曾被用作比利时驻沪领事馆,这两座德式建筑各有其特色。前者设有双坡老虎窗,二层露台栏杆雕饰精美,与水泥粗拉毛墙面形成鲜明对比,质朴中不失风味;后者采用巴洛克式山墙露木结构,转角及屋顶设有小尖塔,具有浓郁德国中世纪民居特色。
建筑是无声的历史,在上音,新老建筑的鲜明对比展现了清晰的时代足迹。2003年改建落成的贺绿汀音乐厅和2019年新建的上音歌剧院,让人们看到了城市的变迁。在原犹太人俱乐部建筑基础上改建的贺绿汀音乐厅保留了古典欧式风格,而上音歌剧院则为国内首个采用整体隔振技术建造的全浮结构歌剧院,是一个拥有一流声学条件的现代化剧场。
未来,上海音乐学院或将成为一张能翻阅上海音乐历史的沉浸式地图。行走在校园中,你敬仰的歌唱家或许会夹着琴谱走过你的身边;拿出手机报名,或许就能置身音乐大师的课堂;而让很多国外音乐学子津津乐道、念念不忘的能俯瞰上海夜景的练琴房,或许你也有机会一探究竟。本报记者 朱渊