“少年乐新知，衰暮思故友”

金复载

董为杰是我的好朋友，好同事。1966年我们同时毕业于上海音乐学院，虽然都是学作曲，但因为级差我们并不熟悉。上世纪80年代他从江西返沪工作。先在上海电影技术厂当录音师，后来又调入上海美术电影制片厂任作曲，回归他的本行。这样我们才成为好朋友，尽管当年我们已经不是“少年”，但确实是以“乐”而“相知”的。

“上苍降人总赋予使命，董为杰就是为创作音乐而诞生的。”这是业内对他的评价。在美影厂，他写了很多部片子的音乐。同时在摄制组内，他与同事密切配合，总能创作出各种不同风格的音乐。通常一部片子的作曲只有一名，董为杰和我都分别参加不同的摄制组。但1999年上映的动画长片《宝莲灯》的作曲工作是我们两人一起完成的。

影视配乐作为一个非常个性化的作曲工种，要与他人共同完成风格统一的作品，除了技术以外，思维的敏捷，乐感的丰富，特别是“合作态度”非常重要。而董为杰在这几方面都十分出众，所以我们能合力写出统一风格的影片音乐来，得到了摄制组的肯定。业内都亲切地称他为小董。他对作曲技术非常钻研，从江西返沪后就继续在上音学习，师从朱践耳和桑桐教授，这对他能涉及多种音乐体裁打好了基础。在影视音乐以外，他创作最多的是舞台剧音乐，都有几十部。很多戏剧名导演如陈薪伊、周小倩等都一再请他为执导的新戏作曲。在他作曲的话剧、昆曲、黄梅戏等各种剧中，我印象最深的是话剧《商鞅》、昆曲《红楼梦》和黄梅戏《徽州女人》。这些作品得过很多国家级奖项，受业内称道。

我与小董的另一次合作是1998年开始创作的音乐剧《日出》，由吴贻弓根据曹禺原作编剧作词，由王永吉指挥。2002年5月在上海大剧院首演，后又去北京演出。当时国内做音乐剧的人不多，我们能一起做音乐剧，没有人约稿，完全是我们自己的意愿。2016年上音的声歌系又把《日出》搬上了上海东艺的舞台，现已成为很多音乐学院音乐剧专业的教材。

和小董有交往的人不光称赞他的业务能力，而且十分肯定他的为人。他有些“口吃”，平时话不多，当有人称赞他作品时，他总是以“惭愧，惭愧！”作为回应。我夫人说他“说话结巴，做事巴结（上海方言努力认真的意思）”，“做事巴结”虽是一句俗语，但却是这位上海好男人真实的写照。他做家务是一把好手，家中总是收拾得干干净净。到剧组去也是这样，开会前把桌子椅子都摆好。为此京剧名家史依弘说他肯定是“处女座”。

我们最后一次合作是三年前，在京剧《新龙门客栈》中。他写音乐，我做音乐顾问。首演得到好评，演后制作人和主演史依弘召集大家开会，总结并讨论进一步修改方案。三个小时后修改方案定下，小董收拾完全部曲谱后对大家说：“参与这次创作我很激动，也很幸运，十分开心。谢谢大家！今天我把所有的谱子和修改意见转交金老师。我因为生病要离开一段时间，不要耽误了戏的修改。”

会议气氛顿时凝重。我也蒙住了……而后，他对待创作和以往一样认真，在他治病的过程中还是继续参与了音乐的修改工作，让《新》剧日趋完善并成为京剧的常演剧目。这两三年，为杰一直积极治疗，我时常与他通话询问。我得知他家中只有一个保姆照顾，觉得实在孤单，虽然病情起起落落，但在他的话语中还是充满信心，然而天不遂人愿，今年他的离去让好友们痛心……

“少年乐新知，衰暮思故友”。唐代大文豪韩愈的名句，正是我此时的心情的写照。