指尖上的绘画艺术

高其佩指画作品《松鹰图》轴

◆李笙清

在百花齐放的中国画艺术中，有一种以手指代替传统工具中的毛笔蘸墨作画的特殊画法，别有一番趣味和技巧。论及指画名家，当首推清代画家高其佩。据清代张浦山著《国朝画徵录》中载：“高且园（其佩）善指画，画人、山水花鸟、鱼虫、鸟兽，天资超迈，情奇逸趣，信手而得，四方重之。”可见其指画造诣之高、影响之深，名重一时。

据传指画最初萌芽于唐朝，清代画家邹一桂在《小山画谱》中写道，唐代画家王洽“以墨泼纸素，或吟或啸，脚蹴手抹，随其形状，为山石云水”。但是目前尚未找到唐代的指画作品，也不见当时的书籍中有指画这个名词或有关指画的评论，所以唐代很可能是指画画种的萌芽期。其后历经宋、元、明三个朝代，受传统绘画的影响，指画一直未获多大发展。至清初康熙年间，画家高其佩承前启后创立了指画，方初见端倪，才使指画作为一种艺术达到了比较完美的地步，不论人物、山水，还是花木、鱼龙、鸟兽等都可以用指头来画。清人李在亭在《在亭丛书》中写道：“以指作画，始于高铁岭使君韦之。”高韦之即高其佩。近现代的潘天寿、洪世清、钱松岩等画坛名家在指画方面亦有极高造诣，所作指画作品影响较大。

画指画者，多以食指为主，辅以拇指、小指，泼墨时四指、手掌、手背并用，连涂带抹。一般都用右手的手指，其手指甲必须时常修剪，太长有碍于指，秃则无助于指。作画时，以指尖的肉蘸墨或色，可作比较粗大的笔触；以指尖的甲蘸墨或色，可作比较细微的笔触。有时还可以甲、肉并用，必要时可以两指或三指并用，画更粗大的笔触。有时手指可以横卧作画，以拇指和食指用处最多，中指、无名指和小指各有用处，必要时指背、手掌侧面都可以用来作画。指画适合比较粗放的写意画，而且重在墨的运用，深浅浓淡，浑然一体，与毛笔画相比少了些笔墨刻画的痕迹，所画人物形象生动。

高其佩，字韦之，号且园、南村等，清代画家，辽宁铁岭人，“扬州八怪”之一李鱓和同为扬州画派的高凤翰就曾师从于他。高其佩工诗善画，所绘山水人物受明代画家吴伟影响较多，花鸟学元人陈琳、张守中。高其佩早年也曾用传统的毛笔作画，中年后因久未形成自己的风格，故开始弃笔用指，没想到成为一代名家而著称于世，被后世尊之为“指画开山鼻祖”。

高其佩的指画题材包罗万象，山水、人物、花卉、虫鸟，或气势磅礴，或刻画细微，创造了各种指画表现手法，将“画尽意在”“意在画外”的中国画艺术风格发挥得淋漓尽致。如他《松鹰图》轴，以指画法随意点染的浓淡干湿笔墨，飞动不露笔痕的粗细线条，将老树的苍劲之质、蹲鹰的蓬松羽毛表现得十分出色。只见松针纤毫毕现，老鹰栩栩如生，静中有动，古拙中充满生机，显示出清、奇、简淡、浑厚等艺术特色，神韵尤在指墨之外。

指画以笔画作为基础，先要将笔画学好以后，才能进一步学画指画。高其佩早年打下了以笔作画的基础，触类旁通，发展到专门以指作画，得心应手挥洒自如，创作指画均信手一挥而就，有“顷刻数十幅”之说，留下的题画诗屏、诗轴、斗方、诗卷等书法墨迹不多，指画作品却为数众多，被多家博物馆收藏。

关于指画技巧，清人高秉在画论《指头画说》中以笔记的形式，详述高其佩指画之运笔、用墨、渲染等技法和其用纸、钤印、题款等特点，其中有言：“用指废笔者，以笔所难到处，指能传其神，而指所到处，笔勿能及也……墨须用至五色而运化无痕，斯为妙手，指墨之无痕处，尤本于自然，故能出笔一头地也。”可见指画的特点主要在于指墨的运用，不论线条或设色都与笔画不同，灵妙变化多端，望之有似无笔墨刻画之痕的感觉。故指画与笔画相比较，画法比较细致，焦墨细擦，颇具轻重浅深之致，总感觉到别有一种风味，令人喜爱。

指画从创始到现在，已近300年。作为一种别出心裁的绘画表现手法，经过高氏的创造而独树一帜，标新立异又别具情趣，不失为中国绘画艺术百花园中的一株奇葩。