2024年12月29日 星期日
第十二届上海美术大展获奖名单 聚创作 推精品 续文脉
第12版:文体新闻 2023-12-26
吹响集结号——第十二届上海美术大展暨白玉兰美术奖今颁奖

聚创作 推精品 续文脉

综合材料绘画 唐天衣 上海发昌机器厂 白玉兰美术奖优秀奖

水彩画 邵柳娣 秋月春风 白玉兰美术奖优秀奖

中国画 吴争真 老城蝶变新城起 白玉兰美术奖优秀奖

中国画 齐然 高原葵香 白玉兰美术奖佳作奖

油画 周胤辰 望江南 白玉兰美术奖佳作奖

第十二届上海美术大展今日在中华艺术宫(上海美术馆)开幕,作为上海地区影响最广、规模最大的综合性美术展览,本届上海美术大展共展出包括入选作品、特邀艺术家和总评委作品553件,为历届大展中体量最大的一届,分别在中华艺术宫(上海美术馆)0米层和5米层展出。记者了解到,本届大展围绕迎接“新中国成立75周年”“上海解放75周年”等主题主线,面向上海地区美术工作者广泛征集作品2342件。入展作品517件,从中评选出“白玉兰美术奖”优秀奖6件、佳作奖7件,“沈柔坚艺术基金奖”7件。据悉,上海地区获得“白玉兰美术奖”的中国画和油画作品,将直送第十四届全国美术大展参评。

“作品题材丰富、形式多样”是上海美术家协会主席郑辛遥对这次大展的总体感觉。他用“三多”来形容:一“多”,作品形式,除常规画种外,有综合材料、数字媒体、实验装置等14个种类,参展艺术种类为历届之最;二“多”,评委来自多方,本次大展特别邀请了中国美协和苏浙皖美术专家共同参与评奖,做到公平公正的评选;三“多”,获奖者年轻人占多,白玉兰美术优秀奖、佳作奖和沈柔坚艺术基金奖获得者年龄最小的20岁,平均获奖年龄为43岁。“可喜的是,美术队伍日趋成熟。”

绘画语言现代

如何用当代的绘画语言表达当下的人文精神,讲好当下的故事?本次上海美术大展的艺术家以不同的观察视角和丰富的艺术语言,深情地讲述各具独特体验的城市故事。

获得白玉兰美术奖优秀奖的吴争真的中国画《老城蝶变新城起》凝结着创作者近年来行走于城市的大街小巷的所思所想。艺术家深深地被城市之美所吸引,老城风华和繁华都市建筑上留驻城市的历史与现在,层层叠叠中构成了丰厚的人文积淀,成为艺术家用画笔积极描绘的“第二故乡”。上海美协中国画艺委会主任马小娟认为,这幅作品画面自然舒展,既能把上海主要标志性建筑表现出来,又能把上海普通的城市民居融入其中,且对于中国画的表现形式运用颇佳。

同样获得白玉兰美术奖优秀奖的唐天衣的综合材料绘画作品《上海发昌机器厂》以上海发昌机器厂为源点,策划了一场跨时空的工业对话。画面中的钢铁化为了本土现代化发展的基石,也代表着人类追求进步与奋斗的力量。中国美协理论艺委会主任尚辉在点评中提出使用综合材料来体现旧机器与天空中飞行大型客机的形式,很好地刻画出了工业文明、现代文明、后工业文明景观的区别。上海美协副主席李磊也认为,作品画面具有历史穿透性,“大型飞机从中跃起,让我们看到了升腾的希望、积极的精神气质。”

白玉兰美术奖佳作奖作品周胤辰的《望江南》在画面中虚构了几个空间——近景的列车桌面,中景是工厂与农田,远景有飞速划过的高铁。这几个交错的时空通过画面的结构串联,动与静,瞬间与永恒,凝聚成一瞬间的诗意江南。上海美协副主席殷雄认为,这幅作品气息流畅,游走于具象和非具象边沿,是一个富有挑战性的尝试。

艺术种类多样

此次参展上海美术大展的作品形式颇多,有中国画、油画、版画、水彩粉画、雕塑、漆画、综合材料绘画、连环画、年画、漫画、海报、动漫、数字媒体、实验装置、跨媒介交互等等。其中,水彩粉画获得了评委的高度认可,认为是历届水平较高的一次。白玉兰美术奖优秀奖邵柳娣的水彩画《秋月春风》,凝固了我们所看到的城市风景和人在城市环境里的自然状态,可以感觉到艺术家经历了一个对素材反复推敲、提炼、不断完善的过程。

版画、雕塑、连环画、漆画是具有上海特色的艺术形式。其中,徐增英的作品《上海:大码头》,通过精湛的木刻技艺和独特的视角,成功地捕捉了大上海、大码头的恢弘画面,上海美协版画艺委会主任沈雪江指出,“画面中的刀味、木味和新时代元素相互映衬,形成了一种独特的视觉语言,让人在品画的同时,也能感受到艺术家对大浦东的热爱和对美的追求。”卫昆的雕塑作品《兼容并包 艺海风华》则是为蔡元培、吴昌硕、刘海粟三位中国现代美术发展的支持者、先觉者与倡导者塑像,表达近代文人主题,突出人物的风骨意气之韵与大巧若拙的气质。“人物形象上呈现出写意手法的豪放与绘画中似是而非的生动表现力,体现出作者相当的功力。”上海美协雕塑艺委会副主任杨冬白认为,“这是一件有一定创作风格、有力度的作品。”

在上海美协连环画年画艺委会主任桑麟康看来,刘凌云的连环画《霸王别姬》的创作手法是以归纳型为主,以大色块来归纳画面色调,整体效果模拟了壁画的质感,构图则主要是化零为整,聚光在画面中心,让主体跳出画面。李洪忠的漆画作品《文昌塔》用多种传统文化符号来唤起对内心自我认同、身份认同和文化认同的精神记忆。“作品整体表现出一种轻松写意的感觉”,上海美协漆画艺委会主任翁纪军指出,“不仅色调讲究,且注重大漆语言表达,不拘泥于画面图像的逼真和工艺局限,具有新意。”

数字展现实力

据悉,第十四届全国美展油画和实验艺术、数字艺术与动画展区落户上海,由中华艺术宫(上海美术馆)“一站式”举办。这是全国美展油画展区25年后再次落地上海,也是实验艺术、数字艺术与动画这一时代特征最鲜明、艺术与科技结合最紧密的全新展区首度亮相全国美展,对于推动上海美术创作继续走在全国前列,展示上海城市形象和文化科技软实力,具有重要的意义。

本次上海美术大展,收到实验艺术、数字艺术与动画种类共100件投稿作品。最终入围的35件作品,在主题立意的社会性、创作构想的层次性等方面得到评委专家的一致肯定。上海美协秘书长丁设发现了很多新人新面孔,“他们有技法、有想法,综合能力很强。”

以实验装置、跨媒介交互作品《庄生梦蝶》为例,三位艺术家宁书家、王郅、徐嘉伟用一个众人皆知的中国传统故事为题,以动态画面展示了生命从原始基因密码延伸至数字化的奇迹,翻飞的蝴蝶象征着生命的飞跃。

上海是当代艺术的发动机和驱动器,带有科技性和AI特点的作品,体现的是科技与艺术在当代的审美变化,这正是促进今天美术发展的重要动力。中国美协副主席徐里也对上海的艺术家提出了更高的要求,他强调:“实验艺术、数字艺术与动画展区毋庸置疑将是明年全国美展的重要看点,要更多地从中国文化艺术精神的角度去深挖创作内容,作品要有明确的观点、深刻的意义、时代的印记,具有艺术语言或科学技术上的实验性与创新性。”本报记者 徐翌晟

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