法国孩子体验昆曲化妆
精华版《牡丹亭》剧照
《牡丹亭》法国演出大幅海报
“整个十月因‘牡丹花开’而盛景连绵。”10月28日至30日,上海昆剧团全本55出《牡丹亭》将在北京中央歌剧院隆重上演,上海市文联专职副主席、上海市戏剧家协会主席、上海昆剧团团长谷好好为此感叹道。作为“与时代同行 与人民同心——新时代优秀舞台艺术作品展演”的重要剧目,《牡丹亭》也成为入选展演的唯一一部上海作品,不仅是对中国优秀传统文化的礼赞,更是对上海在文化传承与创新方面所取得成绩的展示。
双姝绽放显魅力
近年来,上海在推动中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展方面走在全国前列,形成了独特的文化品牌。上海昆剧团作为打响上海文化品牌的代表之一,通过精心打磨、探索创新,赋予《牡丹亭》这部昆曲经典新的生命。全本《牡丹亭》以其恢宏的剧目结构和唯美的舞台呈现,展示了昆曲这一600余年历史的传统艺术在现代舞台上的魅力。
全本《牡丹亭》由“梅花奖”得主罗晨雪、“白玉兰奖”得主胡维露担纲主演,她们细腻、真挚的表演将为观众带来一场跨越时空的浪漫之旅。杜丽娘与柳梦梅超越生死的爱情故事,不仅再现了汤显祖笔下的经典情节,更体现了昆曲“情”与“梦”的独特哲学思考。
全本《牡丹亭》不仅传承了昆曲艺术的传统精髓,更通过现代观众的审美需求实现了创新性表达。上昆在保持传统艺术原汁原味的同时,致力于使其能够在当代文化语境中重新焕发活力,成为文化“双创”的重要实践。
自2014年习近平总书记在文艺工作座谈会上强调“文艺要坚持与人民同心同行”以来,上海昆剧团始终秉持这一精神,努力在传承与弘扬中华优秀传统文化的道路上不断创新。《牡丹亭》的全本演出,正是这一理念的生动体现。
法国巡演受追捧
上海昆剧团全本《牡丹亭》的创作历程,凝聚了几代上昆人的智慧与心血。自剧目创排以来,剧团通过深挖汤显祖原作的精髓,在忠于历史和传统的基础上不断探索创新,使这部经典昆剧能够与新时代观众产生共鸣。
自首演以来,全本《牡丹亭》便开启了全国巡演,先后在全国14个城市掀起“昆曲热潮”,足迹遍及各个城市的主流剧场和重要艺术节。2023年3月,全本《牡丹亭》曾作为文旅部“新时代舞台艺术优秀剧目展演”剧目进京演出。同年10月,全本《牡丹亭》之集粹版作为第二十二届中国上海国际艺术节开幕演出,向世界唱响中国声音。今年3月初,全本《牡丹亭》赴港参加第52届香港艺术节,完成其首次境外演出,三场全部售罄,誉满香江。
在10月15日至23日的法国巡演中,精华版《牡丹亭》先后在波尔多国家歌剧院和巴黎蕾博拉剧院上演,得到法国观众的热烈欢迎与高度评价。法媒撰文称,波尔多国家歌剧院歌剧季的开幕演出没有上演《茶花女》或莫扎特的歌剧,而是上演一部中国歌剧——昆曲《牡丹亭》,“文本的演唱方式与对美的追求珠联璧合”,成为当地文化盛事。《牡丹亭》成功展示了中国优秀传统文化在全球范围内的吸引力与感召力,同时也是上海文化品牌国际影响力的重要体现。
时隔1年半,全本《牡丹亭》将重返中央歌剧院,第三次与首都观众邂逅,缔造一场空灵绝美的艺术体验,届时也将迎来全本《牡丹亭》的第50场巡演。这不仅是对汤显祖浪漫主义精神的再现,更是上海文化自信和文化自强的鲜明表达。上海昆剧团通过对昆曲艺术的执着与创新,不仅复兴了传统文化的生机,更为新时代的舞台艺术提供了新的范例。
驻京记者 赵玥(本报北京今日电)