鼓掌中的偶感

曹国琪

坐在日本的音乐剧场里，虽说有不少青年人，但仍以中老年居多。据说在东京，十个日本人中有一个在剧场和展览馆。在东京短短的一周中，听了几场音乐会，几乎一票难求，场场爆满。观众的着装既不盛装，也不随意，大方得体，大概是大多数人简约出行搭地铁公交的缘故。迟到中途入场的也极少，看来日本人的“不打扰别人”的意识已深入骨髓了。

西方音乐家对来日本演出情有独钟，例如，像阿格里奇这样顶级的钢琴家甚至每年要在日本待上一段日子，西方的古典音乐需要靠东方的市场来拓展续命。但在日本看过几场音乐会后发现，日本人的鼓掌这一拍，仍是“日式”风味十足。

再火爆的音乐会，日本人的鼓掌整齐划一、开始与结束高度统一，没有指挥，胜过指挥，不仅鼓掌的起始一致，结束时也戛然而止。在欧美听到好的音乐会，观众鼓掌中经常夹带着欢呼，掌声此起彼伏，热烈奔放。国人的热情在鼓掌中也毫不吝啬，尤其在意返场的实效，毕竟返场加演越多的音乐会性价比要高出好多。

演奏完立即鼓掌的，礼貌胜过赞美、形式大于内容。能停留几秒钟再鼓掌，至少证明观众被音乐表演所打动，还沉浸其中，一旦缓过神，雷鸣般的掌声。日本观众的掌声一般不急不缓、中规中矩，那种如梦初醒般的感觉不常见。其实，日本听众的专业水平并不差，只是他们的鼓掌更在意集体行动，个性不轻易流露而已。

在一场维也纳歌剧院小提琴独奏音乐会上，最后返场加演的曲目是耳熟能详的柴可夫斯基《天鹅湖》中的双人舞，前奏是很长一段优美的钢琴独奏，小提琴家躲在幕后，当轮到小提琴旋律时，小提琴家边拉边缓缓走到舞台中央。这样的舞台设计很想掀起高潮，等待出场的欢呼和共鸣，但在场的日本观众没有一个敢打破常规，默契地给予及时的掌声。

然而，一旦符合规矩，台上台下也互动有加。在另一场维也纳童声合唱团的音乐会上，有一首歌颂劳动的欢快歌曲，其中需要观众击掌配合，旋律的变化、击掌的节奏和始落，具有不小的难度，儿童的临时指挥也有点怯场，但全场像排练过似的，对每一段击掌点的踏入正正好好，随后鼓掌的节奏也拿捏到位。

鼓掌算是最常见的情感表达，公共场合中的个体与群体的表达方式体现了一个民族的国民性，在克制和收放自如之间，日本人更趋于前者。