贺友直《小二黑结婚》。
艺术的经典魅力在于它与时代脚步的并进,相信这些作品依然与现今社会存在某种契合。它对时代精神的折射,依然能够成为今天艺术创作中的借鉴与参照。
撰稿|王悦阳
在近代美术史上,连环画是不能不提的一笔。上至毛泽东、鲁迅等伟人,下至识字不多的普通百姓,几乎都对这一喜闻乐见的艺术样式投注过关注与喜爱的目光。可以说,连环画是现代城市通俗文化的代表,也是海派市民文化发展的一个形象见证。上海,当然也是连环画创作者的摇篮和天堂——中西文化的交汇、市民文化的兴盛、思想眼界的开阔,都是产生连环画“伟大画手”得天独厚的条件。在其中,贺友直先生无疑是最具代表性的艺术大家之一。
今年恰逢贺友直先生诞辰100周年,作为中国连环画坛的一代大家,贺友直“从生活中捕捉感觉,从传统中寻找艺术语言,在创作中发现自己”,画出融思想性、艺术性于一身的精彩作品;他总结出“四小”,即小道具、小动物、小动作、小孩子这样重要的连环画创作规律;他所“制造”的生活情节与生活细节,他对于形象与构图形式的探索,不仅丰富了文学作品的内涵,也构成了贺友直连环画艺术的重要特征。
他的青年时代,干过小工,做过教员,还当了几个月国民党的青年军,受过冻、挨过饿,更因在当学徒时忘带防疫证,被日本鬼子扇过一个巴掌……前半辈子真是颠沛流离,苦不堪言。直到1949年新中国成立后,他创作了第一部连环画《福贵》开始,就与连环画结下了一生的缘分。六十多年来,他创作了连环画、小说插图以及少儿读物等百余部,作品万余张。其中《山乡巨变》《朝阳沟》《小二黑结婚》《白光》等不仅成为影响那个岁月一代人的“文化记忆”,也成为当时颇具时代精神的艺术象征,而这正是其连环画能够走进人们日常生活,成为艺术经典的原因所在。
贺友直虽然已经离去,然而他的作品、他在世时的音容笑貌、举止风骨,仍令人们无限追慕和深深缅怀,“小人书 大智绘——贺友直诞辰百年纪念展”正是对他艺术人生的最好纪念。此次展览作品涵盖了贺友直各个时期的连环画创作,力图在宏观上呈现画家创作的整体风貌。通过展览和学术研讨会、纪念文集和画册等对其艺术人生进行回顾,把对他的研究推向更深层,使20世纪中国美术的优秀创作成果得到系统呈现。
本次展览注重展呈与学术的突破,不仅在展示作品正稿的同时呈现创作草图,还针对同一题材的多个版本进行对比展示。通过正稿与草稿之间的对比、通过同一题材不同版本之间的对比,了解贺友直艺术语言不断锤炼的过程。此外,展览还通过陈列贺友直连环画作品的早期出版物,来勾起一代人对童年时期的回忆。
艺术的经典魅力在于它与时代脚步的并进,相信这些作品依然与现今社会存在某种契合。它对时代精神的折射,依然能够成为今天艺术创作中的借鉴与参照。纵观贺友直的一生,很少有这样的老人,表面顽固,甚至还带着那么点子倔强,然而,骨子里却是真正看明白了一切,才可以如此云淡风轻地生活在上海这片吞云吐雾,瞬息万变的城市之中。说他倔,是因为他懂得“孰可为,孰不可为”,能做到这一点,正如贺老自己所说的那样,明白自己,明白环境,明白事理。说来容易做时难,来自民间的贺友直,在九十多年的人生历程中,经历了无数艰难困苦,方才能有这般大彻大悟的智慧之语。贺友直最讨厌自己被称为“大师”,坚称自己是一个“大俗人加匠人”。
贺友直的艺术,始终来自生活,真实、真切、真情,一个“真”字,令人难忘。