京剧《大唐贵妃》成为艺术节首个二度亮相剧目

京剧《大唐贵妃》

开票首日票房即破50万元，京剧《大唐贵妃》作为第二十一届中国上海国际艺术节的参演剧（节）目，将于11月6日至10日献演上海大剧院。史依弘、李军、蓝天等主演正在上海京剧院的排练厅连轴转地排练，经过一段时间的坐唱、连排后，全剧框架已基本成型。

朝廷梨园难共享，江山美人必有一伤，新版《大唐贵妃》在突出杨贵妃和唐明皇爱情主线的同时，加强了对“安史之乱”等历史背景的着墨。18年前作为第三届中国上海国际艺术节揭幕演出的《大唐贵妃》是三个杨玉环、三个李隆基（梅葆玖、张学津和李胜素、于魁智及史依弘、李军）联袂演出通力合作。此次二度亮相新版《大唐贵妃》是一人到底，这使史依弘对于梅派艺术的唱念做舞更能有的放矢；还可根据自身特长，展现与尝试不同于传统形式的表演，探索更新的戏曲舞蹈表现方式。原版《贵妃醉酒》桥段被新的内容置换。梅兰芳《太真外传》中的“翠盘舞”也将在重新设计后再现舞台。

执行导演朱伟刚表示，这次新版在京剧本体的体现上有所增加，唱腔、唱段更丰富。安平饰演的安禄山新增加了唱段，原先剧中杨国忠被杀是暗表，新加的武戏部分将这个剧情呈现出来。由“大武生”奚中路出演陈元礼，不仅有技巧的呈现，同时也增加了全剧的色彩。

新版《大唐贵妃》整体节奏更加顺畅、紧凑，削弱“歌剧感”，舞蹈演员的妆容、身段更加戏曲化。《大唐贵妃》的时代和地点都很有代表性，多媒体把宫殿的金碧辉煌和梨园的诗情画意等都呈现在舞台上，让观众更有代入感。“翠盘舞”是演出亮点，多媒体设计花了很多心思在翠盘设计上，翠盘边上有金镶玉花纹纹样和花瓣纹样，还会使用电动装置。表演空间和装置空间相互融合，当演员起舞时，纹样会配合演员动作慢慢旋转。

新版舞蹈部分经黄豆豆编舞有很多调整，对服装也有新的需求，比如“华清池”和“梨园”两个场景中的舞段就采用了新设计的服装。重新设计的服装必须符合3个条件：京剧、唐代、舞蹈化，整体视觉感受非常统一。

本报记者 赵玥