《兰亭》真面在何方

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唐子农

“世人尽学《兰亭》面，欲换凡骨无金丹。谁知洛阳杨风子，下笔便到乌丝栏。”宋四家之一的黄庭坚这首《题杨凝式书》诗，以批评家的角度借赞杨凝式之墨迹之机，来批评当时（宋朝）书法家对《兰亭》之“面”的表象追摹现象。

批评归批评，谁也无法阻止历代书家们对于《兰亭》之迹的追摹。然黄诗仍可堪深味，对于《兰亭》由追摹表面，到合求王羲之的神韵，这个选择，一如“我注六经”，还是“六经注我”。颇为困难的是，由于《兰亭》真迹已随王书的最有力的追随者唐太宗的谢世不知所踪，失去了作为真“面”的原始参照。那么，古代书家，尤其是唐代书家有谁见过《兰亭》真面呢？《兰亭》一帖的拥有者唐太宗本人自然最多亲近，除外应该还有欧阳询、褚遂良、虞世南等，他们也有临本存世。另外，贞观十年唐太宗命弘文馆拓书人冯承素等人摹有副本，存世有冯承素摹《兰亭》，也称“神龙本”。由于是响搨本，冯本应该是最真实记录了的王羲之的基本信息，感谢冯氏的真切记录，让我们在千载之后，得以一窥王羲之用笔的精彩绝伦。

而黄庭坚身处的宋代，虽然《兰亭》真迹已然缺席，但文人墨客们通过刻本与摹本，对于《兰亭》追摹的热情依旧，黄庭坚那诗想是出于当时泛学《兰亭》的状况而言。由于在艺术观上仍有一大批书家以“晋韵”为上，所临《兰亭》基本是延续着虞、褚等唐人一脉，如米芾与薛绍彭所临，基本在这一脉中略加个人的习惯而已。由于个人气质、用笔、功力之别，米、薛仍优于当时的其他书家，想来他们临写的《兰亭》，在笔墨神韵上已非“面”的追摹了。

同样是身处元代，赵孟頫提出书追魏晋，推崇二王,并躬身勤勉实践唐法晋韵，扛起了复古大旗。他笔下临写的《兰亭》当是这一体系的最后一个高峰，其影响于元代甚巨。当其于临写的《兰亭》得意后一跋再跋之时，虞集则用隶书版书写了《兰亭》的一文（是否是其首用它体书写该文尚待考），这个信号似乎宣告了，《兰亭》更多的是书法文人心中的朝圣之地，至于在书法上，则做了一次狡黠的回避，从而为后世的临习者在与《兰亭》书法上的对照变得宽容了起来。

清之金农、郑燮等无疑是碑学运动的先驱之一，但是，他们的审美也是多重的，碑与帖的交集并存。当郑燮在一次朝圣兰亭路上，与《兰亭》帖刻相遇，他还是那么激动，他笔下临的《兰亭》应该就是这种交集的产物，自谓“六分半书”也好，“板桥体”也罢，均奇古而怪诞。今之视昔，当更多从当年历史条件下去欣赏与体谅。重要的是，他开启了书法多种可能性的艺术表现，《兰亭》也可按己意为之。有清一代，都在“拟古”中展现自己，这种历史现象从中断到继起，至今绵延不绝。

借用时尚一语，书法还在路上。如今，谁最似《兰亭》已变得不再重要，或许更主要的是写出你心中的那个《兰亭》。真迹《兰亭》虽已缺席，然文中那句“后之视今，亦犹今之视昔”则久久回荡在历史的长空中。