越剧的合唱

孙琴安

在地方戏中，越剧算是流派唱腔比较多的剧种了。如尹桂芳开创的尹派，徐玉兰开创的徐派，戚雅仙为代表的戚派，另外，还有王文娟等名家的唱腔，都深得观众的喜爱。但除了个人唱腔之外，我又十分偏爱越剧中的合唱。很奇怪，越剧中凡有合唱的情节，都给我留下了十分深刻的印象，如《梁山伯与祝英台》中有《十八相送》一出戏，先是梁山伯与祝英台彼此个人的对话与对唱，到最后，画面拉远，合唱声起：“十八里相送到长亭。”两遍重复，给人以回肠荡气之感，又有韵味悠长之妙。到全剧终时，梁、祝双双化为彩蝶，在鲜花丛中成双翩翩起舞，这时合唱声又起：“彩虹万里鲜花开，花间蝴蝶成双对。千年万代不分开，梁山伯与祝英台。”不仅有着浪漫之美、点睛之妙，同时也是对梁、祝忠贞不渝爱情的高度赞美和歌颂，不致使观众完全沉浸在爱情悲剧的氛围之中。

《柳毅传书》也是越剧的经典剧目之一。当柳毅为小龙女传达书信给其父龙王，救了小龙女一命准备回家，小龙女却偏偏爱上了柳毅，正当她向柳毅倾诉衷肠、表达爱意，与他难分难舍之际，这时画面外的合唱声突然响起：“情浓于酒君莫归。”仅此一句，缠绵悱恻，哀婉凄凉，便拨动了无数观众的心弦，我听到了那些柔美的低泣声。

不过，我似乎更喜欢越剧《红楼梦》里的那些合唱段落。除了起、结都用合唱，剧中有几处关键情节也都用合唱来处理的，尤觉成功。如贾宝玉偷偷幽会戏子琪官，与其执手对视，不忍分离时，合唱声起：“相见时难别亦难，一声珍重泪湿罗衫。”语短情长，却有一唱三叹之妙。当林黛玉得知贾宝玉因与戏子来往而遭父挨打时，便题诗手绢，以示安慰，此诗本可让林黛玉来独唱，但编导却偏偏以合唱的形式来处理：“眼空蓄泪泪空垂，暗洒闲抛却为谁？尺幅鲛绡劳惠赠，为君那得不伤悲！”此调语近情遥，闻者倍觉忧伤，无不心生怜悯。再如贾宝玉自以为与林妹妹喜结良缘，进洞房喜滋滋揭开新娘头巾，这才发现对象不是林黛玉而是薛宝钗，不觉大惊，此时编导偏不让贾宝玉来唱，只让他愣在那儿，然后合唱声起：“好一条偷樑换柱的调包计，只赢得惨红烛映照洞房。”对贾母与王熙凤预先设下的诡计，进行了无情而尖锐的讽刺。

当我在徐玉兰家谈起这些合唱时，她很惊喜，夸奖我说：“你居然都能背得出。”我说：“主要是因为喜欢。”她也承认：“这些合唱都很好听，我也喜欢。还有点题和烘托气氛的作用。”说到“点题”，我不由得想起电影《舞台姐妹》中的越剧合唱：“年年难唱年年唱，处处无家处处家。”这两句合唱在银幕上出现过两次，确实起到了“点题”亦即点出主题的作用。这说明越剧合唱在现代题材中与古装戏有着同样的功效。一次聚会，偶遇戏曲研究专家叶长海，与他聊起了越剧中的合唱现象，他说：“一般来说，凡戏曲中有高腔的，都会出现一些合唱现象。除了越剧，川剧等也有。它有时可以点题，有时可以烘托，还丰富了唱腔，适当运用可使整台戏显得更有气氛。”

闻罢此言，我对越剧中的合唱，才似乎有了更多的了解。每次重听，不仅觉得戏韵优美，也觉得更有余味了。