深濑昌久的那只鸦下他们讨论影像艺术
2020年的春天里我们的距离
蒙上你的眼
2020年的一缕阳光
作品前的两种不同态度
与腊肉笑脸对视但我不是阿莫拉维奇
耄耋图
情人节夜晚的归途有花相伴
收起晾晒的衣物静待暴雨的降临
白天的喧嚣如潮汐般退去,留下时光的痕迹
闲逛在江边的老马路上
◆洪 健
对于画家而言,在司空见惯的图景里,找到“新鲜”的标的物是一种能力。即便是出生成长在上海、对这个城市散布在各个街区的老房子如数家珍,我依然会像初来乍到的外来人一般,打量这座既熟悉又陌生的城市。我总是试图建立一个独立的、独特的观看方式,这对我拓宽绘画语言,无疑也是一种自我训练。
苏珊·桑塔格所说:“照片不可能创造道德立场,但它们可以强化某种立场——并可以催生某种观点。”
日常,我透过绘画透析对城市的冷静而低调的观察和摹写,但在摄影时,则更多地裹挟着一股情感的热力。生活中,我是个吃货,爱自己动手煮饭,爱旅行,爱音乐,兴趣广泛。摄影也是兴趣之一,用来补充绘画所不能表达的另一半,有时是绘画的扩展,从中得到新的灵感。作为画家,感官必须时时保持打开的状态,“扫街”时,最关注有趣好玩的场面,或是建筑上朴实的光影、色调与质感。我多半用手机,方便且隐蔽,偶尔才会用相机。我喜欢发现生活中谐谑的一面,但用一种平实冷静、不张扬不造作的画面去表现。我希望我的作品能带给人会心一笑,不一定是即时的。如同西谚,能将柠檬般酸涩的日子酿成柠檬汁。
我热爱上海,它是我诸多创作灵感及生活哲学渗透出来的地方。与绘画需要精雕细琢,反复打磨不同,摄影给予我的乐趣在于即时的抓取与判断,透过日常打量与思索,在偶然与瞬间中,剔除繁杂,强化细节,寻找秩序,建构想象。