邂逅超现实主义艺术家

马格利特自画像

马格利特画作

马格利特博物馆

第一幅超现实主义作品《迷失的骑师》

展览的作品

雷 内·马 格 利 特（René Magritte）是比利时著名的超现实主义画家、摄影师和雕塑家。20世纪20年代比利时超现实主义运动最有影响力的代表人物。

马格利特博物馆位于布鲁塞尔市中心皇家广场。该馆收藏马格利特大约200件原作，包括绘画和雕塑。2009年该馆开幕的第一年，就获得了50万人的参观人数。现在，它已经是欧洲最有人气的美术馆之一。

2019年底，该博物馆迎来了建馆十周年的生日，为了庆祝，一个特别的展览——达利和马格利特展日前正在展览中，通过绘画、雕塑、照片、电影和档案作品，首次展示达利和马格利特两位超现实主义偶像之间的关系和相互影响。也是史上展览马格利特作品最多的一次展览。

已知最早的马格利特画作大约绘制于1915年，当时他还主要保留印象派风格。1916年至1918年期间，马格利特前往位于布鲁塞尔的比利时皇家美术学院学习，开始展现超现实主义的风格。

马格利特的作品分为两类，一类为神秘超现实主义，一类为哲理性超现实主义。在第一类中，画家用看似平常的景象，组织成舞台般的布景，人物和环境都是道具式的，一声不响，却静得有些奇怪，令人感到丝丝恐怖。第二类，画家用同样平平常常的个体组成一眼看上去就有点反常的场面，却禁不住引人思索。

使马格利特成为大师的是他的哲思和悲悯情怀。他名副其实是一个思想家。在他的画中，他总是留下一些解读的痕迹，提醒人们看到的假象。这种画中画，框中框的手段，“隐藏的决定显现的”哲学思维，启发了后来无数的艺术家和哲学家。电影导演王家卫便是其中之一，在电影《花样年华》中，这个概念被用到了极致。

达利是20世纪最著名的超现实主义艺术家之一，生于西班牙，他的作品把梦境的主观世界变成画面。达利和马格利特两位超现实主义艺术家1929年春在巴黎相遇，同年8月马格利特前往达利的家乡卡达克斯，那个夏天也被称为“超现实主义的夏天”。此次展览“再现”了那个夏天，展示了两位伟大艺术家的哲学思想和美学观。 姚伟