部分作品可在上海买到同款

在全球的艺术日历上，11月早已写下中国上海的名字，而不断发展的上海西岸也已成为11月艺术行程中不容错过的一站。作为西岸“美术馆大道”的重要一员，昨天起，西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈合作项目将开启第二个特展“设计与奇思：装饰之自然本源”，近百件不同门类、年代跨度近百年的作品，带领观众体味大自然如何与日常设计对象融为一体，进入以设计和创新技术打造的美妙与奇趣的创意世界。这是上海首个拥有如此巨大体量的国际性美术馆级别设计展。

展览分为“自然与装饰”“碎形图案”“阿拉伯式蔓藤纹”“装饰与数字科技”“设计与奇幻”与“珍奇屋”六个部分，共同呈现了一段自然与装饰交织的设计史。这些作品大部分来自蓬皮杜中心馆藏，同时展出的还有12位中国设计师的创作，因此，也可以把展览称作“跨越百年的中法设计对话”。有意思的是，本次展览96件/组作品中，有33件椅子，18件器具，13件灯具，5件桌子，4件书架，来自由马岩松主持的MAD建筑事务所的骨椅、由设计师张雷用柔弱宣纸糊出的扶手椅“飘”、设计师陈旻用竹皮演绎出中国风的“杭州凳”都引来了观众的驻足。其中有几件作品可以在沪上的画廊中购买到同款，艺术创作的载体与日常生活十分贴近，为公众理解装饰、设计与艺术三者的关系提供全新视角。正如策展人玛丽-昂热·布拉耶尔所说：“每个展览都是一个故事。”

艺术家、设计师周洪涛的作品《无题》（见下图）——也是一把椅子，特别之处在于，四条腿和座凳都是由枫叶构建而成，每片叶子都具有独特的形态和形状，使作品整体不规则轮廓格外分明。这些不规则切口和形状使得作品如同出自大自然本身，仿佛是路过的阵风将每一片叶子根据其独特的形状和形成的阴影组装了起来，座凳看起来如此脆弱，完全无法承受一个正常人的体重，这样的功能性与实际操作性便形成了一个悖论。艺术家认为，这样一件作品的存在反复提醒着观众，大自然的一切都在循环往复中不断更新。

展览现场还有用蕾丝元素组成的铁围栏：钢丝被编织成花边一样，栅栏并不再仅仅用以分割，而是可以让空间自由流动呼吸，蕾丝的存在，模糊了城市和家庭空间的界限。蕾丝这个材质本身所特有的柔软精致美丽与钢铁的冰冷又形成一组对比。

该展览揭开了西岸美术馆一周年馆庆的序幕。为此，美术馆特别策划了为期一个月的“WBM艺周年”，除特展外，常设展“时间的形态——蓬皮杜中心典藏展（一）”重要展品轮换更新、盒子“玛格丽特·休谟：Gisant II”、大型舞蹈项目“杰罗姆·贝尔的无限空间”都将悉数与公众见面。

本报记者 徐翌晟