方大同猝然去世：再会，特别的人

年仅41岁的方大同，于2025年2月21日猝然离世。图源来自微博

右图：《梦想家The Dreamer》被网易云音乐评为“2024年度年度最热华语专辑”。

上图：2025年元旦，方大同在微博上祝网友新年快乐。直到去世前一周，他仍在微博上与网友互动。图源来自微博@方大同

上图：黑框眼镜，全能唱作人，都是方大同最为人熟悉的标签。

每当春风再来时，人们还会想起他。

记者｜王仲昀

3月的第一天，上海气温飙升到29度。春风拂过，空气中甚至有一丝夏天的热度。人们不愿意放过这样的好天气，纷纷走出户外，想要痛快告别冬天。

这一天人们告别的也许不只有冬天，还有一个熟悉又陌生的名字——方大同。这位华语乐坛知名唱作人自己创办的音乐厂牌“赋音乐”发布消息称：以积极的态度面对顽疾5年，方大同于2025年2月21日早晨，平静而安详地离开了这个世界。

作为方大同歌迷的我，第一反应是不敢相信，不愿相信。明明他在2024年10月18日刚发布了自己的新专辑；明明他在半个月前的情人节还在微博上与网友分享了新歌；明明他在2024下半年采访中还表示，自己还有许多音乐上的梦想和创意。以上种种，都让人为他的猝然离世感到错愕和震惊。

2016年方大同发布了双碟专辑《JTW西游记》，此后虽偶尔有单曲推出，但在近8年时间里，他没有再发行过正式的录音室专辑，直到去年的新专辑《梦想家The Dreamer》。新专的主打歌之一《回留》，也被许多歌迷认为是最“好哭”的一首。在这首歌中，方大同的声音已不再清澈，而近乎沙哑。嗓音沙哑，是岁月的痕迹，也是病痛留下的虫洞。

新专发布四个月后的此时此刻，《回留》当中“非典型”方大同的vocal（人声）已经传来了另一重意味，是真真正正告别的意味：“再会我的爱，终究会释怀；再会的那天，我心还在。回忆，把我们留了下来。”

梦想家

在方大同去世后，对于想要了解他的人而言，尤其是他这些年来的近况，《梦想家The Dreamer》是一扇直接的窗口。

“不管窗外是否下雨，邻居是否在装修，当身体状态允许，我就会拿起麦克风，直到专辑创作完成。我在歌曲中找到安慰，希望你也是。”2024年10月18日，方大同时隔8年发布了自己的新专辑《梦想家The Dreamer》。在专辑的实体CD封面上，方大同写下了这段话。

对于上线的新专辑，歌迷们惊喜又意外。意外在于，2016年创办了自己的音乐厂牌，一连发布了双碟专辑，方大同当时表示想要更多地转向幕后，扶持一些新人。他为此发出了宣言，称不会再有原创专辑。

转向幕后的方大同，不仅一直没有新专辑，更是几乎处于“半隐退”的状态。行程低调，和较少的媒体曝光量，他留给公众的印象多是神秘。关注他的歌迷，大概了解他身体欠佳，并未有更进一步的消息。《梦想家The Dreamer》正是在这样的背景中与歌迷见面，他对此的解释是，这些年来自己仍有一些感受和思考，需要用音乐来表达。

方大同说：“我的目标是创作一张能给人带来安慰的专辑。近年来，在世界的一片混乱中，我从生活简单瞬间、青春记忆、时光流转的反思以及那些让我觉得怪趣的事物中获得启发，而创作歌曲之过程中找到了安宁。”

专辑上线的那一天，知名音乐博主“周杨HOPICO”发布了自己对方大同的专访视频。视频长达45分钟，是方大同迄今最后一次公开接受采访。在采访中他透露，2021年年初，自己生病了，一直处于治疗状态。

因此，新专辑是一次“病中专项”。专辑一共10首歌，是方大同在生病的不同阶段录制的。在与“周杨HOPICO”正式分享每首新歌的创作之前，方大同面对镜头，谈到了他如何在生病状态下坚持创作了新专辑：“（2021年之后）我慢慢地偶尔编一下曲，停一下，再编一下，再停一下。2022年我就不管太多了，总之我有点精神的时候，可能就（每天）抽四五个小时，慢慢地做一张专辑出来。”

至此，人们明白了《梦想家The Dreamer》CD封面上那段话的含义。当高强度的持续创作不再可能，方大同尽可能抓住生活中那些零散的片段。在起床后，睡觉前，在餐桌边，他不用去专业的录音棚，随手拿起麦克风和吉他，完成了自己想要表达的音乐。

方大同2016年发布倒数第二张专辑时，短视频远不如今日兴盛，人们对于长视频和长歌曲的接受度远高于现在。而在2024年底，在公众生活被短视频包围的时代，《梦想家The Dreamer》被网易云音乐评为了“年度最热华语专辑”。歌迷们更是不吝惜赞美之词，认为这是一张“神专”。

《梦想家The Dreamer》的神奇在于，它一方面反映了方大同在病痛中坚持创作的生活状态，另一方面也淋漓地展现了方大同对音乐的理解。专辑虽和以往的作品类似，10首歌曲风格各异，电子Funk、中国风以及方大同最拿手的R&B（节奏布鲁斯）,应有尽有。但更特别的是，方大同在演绎这些歌曲时，vocal同样有差异。有些片段，他年轻健康时的轻快洒脱一闪而过；另一些片段，则传来明显的沙哑。

方大同并没有回避自己声音上的瑕疵。在接受“周杨HOPICO”采访时，他说自己因为呼吸道的病痛，进而影响了发声。《回留》这首歌，是他认为在新专当中vocal最有瑕疵的一首。但塞翁失马，当人变得衰老，嗓音不再清澈透亮，受制于某些条件，反而会在创作上找到另一种状态。“如果是以前的我，会有一个‘套路’唱法，但我未必觉得那种唱法，对于这首歌来说，是我想表达的。”

从头至尾，《回留》除了人声，只有钢琴的伴奏。有关这段钢琴伴奏，还有一个故事。在录制这首歌时，方大同在专业音乐编辑软件Pro Tools上已经开了将近20个钢琴音源。在他看来，这些科技制作的音乐都是“很好的”，但没有一个能够真正与自己的人声适配。

后来方大同到上海治病期间，临时住在亲戚家。亲戚家的客厅摆放着一架罕见的史坦威三角钢琴，“虽然受到多年潮湿的影响，却有其特色和故事感”。最终，在这架弹起来显得黏糊糊的老旧钢琴上，方大同完成了伴奏的录制。他知道，自己的vocal会是原始且“不完美”的，所以这架钢琴的声音正好匹配了人声的氛围和情绪。

在AI愈发普遍的当下及未来，每一个音乐创作人都会面临AI生成音乐的挑战。方大同这位梦想家，在“遗作”中关于科技合成与现场演奏的实践，或许已经给出了他的回答。

Love Song

很多和我一样的“90后”，是听方大同的歌长大的。

方大同的作品传唱度很广。在他去世的消息传出后，不熟悉他的人，找来他的歌，发现自己其实已经在某个场合听过；熟悉他的歌迷，纷纷在社交媒体上分享他的作品。细细看去，人们分享的歌都不尽相同，每个喜爱他的人都有自己的缘由。

李宗盛曾经说，自己是方大同的粉丝，“他是年轻一辈音乐人当中，能够完整传达西方音乐讯息的代表人物。”如此高的评价，和方大同早期的音乐熏陶密不可分。

1983年，方大同在美国夏威夷出生。他的母亲是从事中英翻译工作的中国人，父亲是美籍华人，也是一位乐队鼓手。用他的话说，自己还在母亲肚子里或许已经受到音乐影响。

5岁那年，爱上唱歌的方大同随父母移居上海，在长宁区天山第一小学就读。上海的童年生活，给方大同留下了不可磨灭的印记。成名后，他在录制娱乐节目时特意回到自己小时生活过的地方。专辑《橙月》的封面照片，也是他在上海绍兴路拍摄。

14岁时，方大同又和家人搬到了香港。青春期的方大同，深受西方R&B和Soul（骚灵）音乐浸染，开始形成自己的音乐风格。美国知名R&B乐队Boyz Ⅱ Men，以及史提夫·旺达（Stevie Wonder）、迈克尔·杰克逊（Michael Jackson）这些全能音乐家，都在方大同成名后被他反复提及。

15岁那一年，“小方”不再满足于听卡带或弹吉他，开始尝试词曲创作，并给唱片公司寄去自己录制的小样。被唱片公司以“年纪太小”婉拒后，他在17岁得到了华纳唱片的认可。

2005年，方大同以专辑《Soul Boy》出道。这张专辑融合了灵魂乐与中国风元素，令人耳目一新。不过一开始，华纳为其安排的人设是“闻其声不见其人”，直到在担任飞儿乐团演唱会的开场嘉宾时，方大同演唱了首张专辑的两首主打歌《春风吹》和《南音》，得以被更多人看见。

方大同与华语乐坛，在距今20年前的时代中互相成就。2005年前后，周杰伦已经登上过《时代》周刊封面，《七里香》和《东风破》等歌曲在大街小巷都能听见，是绝对顶流。资历更老一些的陶喆，远还没有今天“抽象”，是乐坛公认的“R&B教父”。周陶二人打开了乐迷对R&B的认可局面，所以方大同刚出道时被许多人称作“小周杰伦”“小陶喆”。除了周陶，当时王力宏、潘玮柏和林俊杰，也都处在自己的唱作巅峰期。那是华语乐坛最好的时代之一，也是最后的黄金期。

从首张专辑开始，方大同以一年一专辑的速度，稳定持续地不断推出传唱度高而风格独特的歌曲。2008年，方大同凭借专辑《未来》入围了第19届台湾金曲奖，获得当年叱咤乐坛流行榜（由香港商业电台主办的音乐类颁奖典礼）最佳男歌手金奖、唱作人金奖、作曲人奖。

2009年，方大同选取了一些自己从小喜爱的经典中英文歌曲，重新演绎，推出了一张翻唱专辑——《Timeless可啦思刻》。带有R&B风格的《红豆》，成为继王菲的原唱版本之后另一个被很多歌迷喜爱的经典之作。很多人了解方大同，正是源于这首《红豆》。

R&B和Soul奠定了方大同

特别的人

如果你也喜欢安安静静地听人唱歌，很难不被方大同引起共鸣。

“周杨HOPICO”回忆，自从2006年第一次听到方大同的《爱爱爱》，这些年来每当不知道听什么时，就会打开方大同的歌曲。戴着黑框眼镜，瘦瘦高高，喜欢穿衬衫和西装，坚持吃素，有些冷幽默，这些都使得方大同在歌迷眼中成为了一个长期纯粹的人。

在方大同的微博里，他分享过妈妈泡的茶，自己做迷迭香蜂蜜口味冰淇淋，还会把牛油果和香蕉摆出笑脸的形状。疫情期间，他专门为面条写了一首歌——《面面》，歌词有些无厘头的俏皮：“来切一点点葱花备用/再来一点点蒜蓉备用/要切一点点香菜/有很多人不喜欢好害怕/但是我非常喜欢/不喜欢就别放/要准备酱油/香油有时叫芝麻油/最近买的辣油/再放几勺盐/然后一勺甜/不放猪油因为我吃素/这是我的阳春/面面。”

在方大同突然离世后，悲伤的情绪难免迅速在社交媒体上蔓延开来。但或许是他的作品一直以来都写满了轻灵、松弛和潇洒，悲伤之余，歌迷们不忘平静地接受，并且以自己的方式和他道别、致敬。“大同晚安”“一路走好大同”等话语刷屏式出现在他生前的演出视频中。

3月1日14时20分，有46万人同时在听《特别的人》。直到3月3日凌晨，B站上方大同的热门演出视频，仍然有2000多人在同时观看。和“周杨HOPICO”的最后一次访谈，更是被人反复回放。

人生的最后一张专辑里，他在歌曲《才二十三》中描写衰老，记录时间的流逝：“我认为我们的目标之一，应该是以雅致得体的态度去走完生命之路。”

3月1日，方大同悼念仪式完成。悼念现场，每个人都收到一份手卡，卡片上是方大同留给这个世界最后的信息：“在我人生中的这个特别时刻，万事停滞不前，给予了我充分的时间去反思过去、认真思考眼前的一切，并幻想未来。《梦想家》(The Dreamer)这个名字象征着，即使面对疾病和人生的种种挑战，我依然在这里，充满了创造的意境和满怀的梦想。祝你在未来的日子里，继续怀抱梦想，持续努力，成长进化，在人生的每个阶段充分发挥自己的潜能。”

即便是最后的告别，方大同仍表现得非常“正能量”。与病痛对抗的这些年，他的微博里从来没有生病的痕迹。而就在生前最后那次访谈里，方大同还和歌迷约定，早日在演唱会相见，因为自己有许多音乐梦想。

如今在春风吹来的日子里，方大同永远离开了。不过按照他自始至终的轻盈，难过不应是这种时刻唯一的情绪。因为每当春风再来时，人们还会想起他。